{"id":31731,"date":"2025-07-23T22:41:38","date_gmt":"2025-07-24T01:41:38","guid":{"rendered":"https:\/\/mussicom.com\/10-covers-inesqueciveis-de-black-sabbath-e-ozzy-osbourne\/"},"modified":"2025-07-23T22:41:38","modified_gmt":"2025-07-24T01:41:38","slug":"10-covers-inesqueciveis-de-black-sabbath-e-ozzy-osbourne","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/mussicom.com\/noticias\/10-covers-inesqueciveis-de-black-sabbath-e-ozzy-osbourne\/","title":{"rendered":"10 covers inesquec\u00edveis de Black Sabbath e Ozzy Osbourne"},"content":{"rendered":"


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Ao ajudar a introduzir o Black Sabbath<\/strong> no Rock and Roll Hall of Fame<\/strong>, o baterista do Metallica<\/strong>, Lars Ulrich<\/strong>, refletiu: \u201cEm qualquer dia, o g\u00eanero heavy metal poderia muito bem ser subtitulado como \u2018m\u00fasica derivada do Black Sabbath<\/strong>\u2019\u201d. Mas o alcance da influ\u00eancia do Sabbath<\/strong> e de Ozzy Osbourne<\/strong> vai muito al\u00e9m, ecoando em vers\u00f5es cover de suas m\u00fasicas reinterpretadas como soul, pop rock sueco e metal industrial. Aqui est\u00e3o 10 das melhores e mais surpreendentes vers\u00f5es de can\u00e7\u00f5es originalmente cantadas pelo Pr\u00edncipe das Trevas<\/strong>.<\/p>\n

Gibby Haynes do Butthole Surfers – Frans Schellekens\/Redferns<\/figcaption><\/figure>\n

Butthole Surfers, \u2018Sweat Loaf\u2019<\/h2>\n

1987<\/h3>\n

A m\u00fasica \u201cSweat Loaf\u201d<\/strong>, da banda texana Butthole Surfers<\/strong>, lan\u00e7ada em 1987, \u00e9 quase um cover de \u201cSweet Leaf\u201d<\/strong>, do Black Sabbath<\/strong> \u2014 mas s\u00f3 quase. O guitarrista Paul Leary<\/strong> transforma o riff original em algo mais agudo e nervoso, enquanto os bateristas King Coffey<\/strong> e Thersa Taylor<\/strong> socam os tambores com for\u00e7a, e o vocalista Gibby Haynes<\/strong> ignora completamente a letra original para gritar… algo estranho, enterrado na n\u00e9voa sonora ca\u00f3tica. Ainda assim, a melodia relativamente pegajosa torna a faixa o \u201cporta de entrada\u201d ideal para o som psicod\u00e9lico e barulhento dos Surfers<\/strong> \u2014 uma sonoridade que, nos c\u00edrculos do rock alternativo dos anos 1980, foi quase t\u00e3o influente quanto o Sabbath<\/strong> foi para o metal. Como Haynes<\/strong> diz na ic\u00f4nica introdu\u00e7\u00e3o falada: \u201cAli\u00e1s, se voc\u00ea vir sua m\u00e3e neste fim de semana, n\u00e3o esquece de dizer a ela\u2026 SATAN\u00c1S! SATAN\u00c1S! SATAN\u00c1S!!!!\u201d \u2013 Joe Gross<\/p>\n

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Sir Mix-A-Lot – Raymond Boyd\/Getty Images<\/figcaption><\/figure>\n

Sir Mix-A-Lot, \u2018Iron Man\u2019<\/h2>\n

1988<\/h3>\n

Anos antes de o Public Enemy<\/strong> se juntar ao Anthrax<\/strong>, Sir Mix-A-Lot<\/strong> colaborou com a barulhenta banda Metal Church<\/strong>, tamb\u00e9m de Seattle, em seu \u00e1lbum de estreia Swass<\/em><\/strong>, de 1988, numa releitura rap-rock de \u201cIron Man\u201d<\/strong>, cl\u00e1ssico eterno do Black Sabbath<\/strong>. O Bumpasaurus<\/strong> traz os temas sci-fi da can\u00e7\u00e3o de volta \u00e0 realidade das ruas \u2014 \u201cTenho cicatrizes de inf\u00e2ncia e as ruas s\u00e3o minha vida \/ As garotas riam, agora imploram pra ser a esposa do Mix-A-Lot<\/strong>\u201d \u2014 mas o riff pesado e marcante de Tony Iommi<\/strong> permanece praticamente intacto. \u201c\u2018King Of Rock\u2019<\/strong>, do Run-D.M.C.<\/strong>, foi um marco, mas eu queria fazer algo mais pesado, coisa de metal. Eu amo heavy metal, som pesado de verdade,\u201d disse Mix<\/strong> ao Onion A.V. Club<\/em>. \u201cEu sou o cara que voc\u00ea v\u00ea no Ozzfest<\/strong>\u201d. \u2013 Christopher R Weingarten<\/p>\n

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Al Jourgensen da banda Ministry e Trent Reznor do Nine Inch Nails – Jim Steinfeldt\/Michael Ochs Archives\/Getty Images; Larry Busacca\/WireImage<\/figcaption><\/figure>\n

1000 Homo DJs, \u2018Supernaut\u2019<\/h2>\n

1990<\/h3>\n

Se tem uma coisa que Al Jourgensen<\/strong>, dos \u00edcones do rock industrial Ministry<\/strong>, gostava tanto quanto festejar, era criar projetos paralelos com nomes esquisitos. Um desses projetos rendeu algumas faixas matadoras \u2014 e nenhuma mais poderosa que a vers\u00e3o deles para \u201cSupernaut\u201d<\/strong>, cl\u00e1ssico do Vol. 4<\/strong><\/em> do Sabbath<\/strong>. Bateria estrondosa, samples e solos de guitarra distorcidos deixam tudo ainda mais explosivo. Jourgensen<\/strong> acabou assumindo os vocais da vers\u00e3o oficial, mas por quest\u00f5es de gravadora, a grava\u00e7\u00e3o com Trent Reznor<\/strong>, do Nine Inch Nails<\/strong>, ficou engavetada por anos. As duas vers\u00f5es continuam sendo hinos certeiros para qualquer pista g\u00f3tica.<\/p>\n

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Lemmy Kilmister do Motorhead – Jeff Hahne\/Getty Images<\/figcaption><\/figure>\n

Mot\u00f6rhead, \u2018Hellraiser\u2019<\/h2>\n

1992<\/h3>\n

Entre os f\u00e3s de metal, \u00e9 bem sabido que Lemmy<\/strong>, vocalista do Mot\u00f6rhead<\/strong>, e Ozzy Osbourne<\/strong> eram grandes amigos. Em uma edi\u00e7\u00e3o do SXSW em 2001, Sharon Osbourne<\/strong> comentou que os dois \u2014 ambos aficionados por hist\u00f3ria \u2014 adoravam passar horas assistindo a document\u00e1rios sobre a Segunda Guerra Mundial juntos, na casa dos Osbourne<\/strong>. Essa m\u00fasica foi composta por eles em parceria com o guitarrista de Ozzy<\/strong>, Zakk Wylde<\/strong>. A vers\u00e3o de Ozzy<\/strong> (lan\u00e7ada no \u00e1lbum No More Tears<\/strong><\/em>, de 1991) \u00e9 daquelas pra erguer o punho no ar, mas o registro do Mot\u00f6rhead<\/strong>, lan\u00e7ado em 1992, soa ainda mais pesado \u2014 com o baixo de Lemmy<\/strong> balan\u00e7ando como uma bola de demoli\u00e7\u00e3o. N\u00e3o por acaso, a faixa entrou para a trilha sonora de Hellraiser III: Hell on Earth<\/strong><\/em>.<\/p>\n

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Dimebag Darrell do Pantera – Martyn Goodacre\/Getty Images<\/figcaption><\/figure>\n

Pantera, \u2018Planet Caravan\u2019<\/h2>\n

1994<\/h3>\n

Quando o \u00e1lbum Far Beyond Driven<\/strong><\/em>, do Pantera<\/strong>, foi lan\u00e7ado em 1994, ele se tornou o disco mais pesado a alcan\u00e7ar o primeiro lugar nas paradas at\u00e9 ent\u00e3o. Os Cowboys From Hell<\/strong>, como eram conhecidos, eram f\u00e3s declarados do Masters of Reality<\/strong><\/em> \u2014 tanto que gravaram vers\u00f5es poderosas de \u201cElectric Funeral\u201d<\/strong> e \u201cHole In the Sky\u201d<\/strong> do Black Sabbath<\/strong> em momentos diferentes da carreira. Por\u00e9m, Driven<\/strong> termina com uma vers\u00e3o de \u201cPlanet Caravan\u201d<\/strong>, de 1970, tocada com viol\u00e3o ac\u00fastico e congas \u2014 uma viagem psicod\u00e9lica envolta em uma aura sombria, que remete tanto \u00e0s ra\u00edzes hippies do Sabbath<\/strong> quanto ao grunge unplugged da \u00e9poca. O baixista do Pantera<\/strong>, Rex Brown<\/strong>, aponta a primeira tomada apaixonada do guitarrista Dimebag Darrell<\/strong> como seu solo de guitarra favorito da banda.<\/p>\n

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Nina Persson do Cardigans – Martyn Goodacre\/Getty Images<\/figcaption><\/figure>\n

The Cardigans, \u2018Sabbath Bloody Sabbath\u2019<\/h2>\n

1994<\/h3>\n

Saindo de J\u00f6nk\u00f6ping, na Su\u00e9cia, no in\u00edcio dos anos 90, o Cardigans<\/strong> era uma banda encantadora de indie pop que surpreendeu com o hit fofo e dan\u00e7ante \u201cLovefool\u201d<\/strong>. No papel, eles estavam a mil l\u00e9guas do Black Sabbath<\/strong>. Na verdade, os membros principais da banda come\u00e7aram tocando heavy metal e prestaram uma homenagem ao grupo fundador do g\u00eanero com sua vers\u00e3o lounge-pop cheia de carinho para \u201cSabbath Bloody Sabbath\u201d<\/strong>, no \u00e1lbum de estreia Emmerdale<\/strong><\/em>, de 1994. Dois anos depois, mostraram o quanto amavam Ozzy<\/strong> ao fazerem \u201cIron Man\u201d<\/strong> em seu \u00e1lbum de destaque First Band on the Moon<\/strong><\/em>, o mesmo disco que trazia \u201cLovefool\u201d<\/strong>.<\/p>\n

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Metallica – Niels van Iperen\/Getty Images<\/figcaption><\/figure>\n

Metallica, \u2018Sabra Cadabra\u2019<\/h2>\n

1998<\/h3>\n

Quando a banda de metal mais famosa que j\u00e1 existiu lan\u00e7ou um \u00e1lbum de covers em 1998, n\u00e3o resistiu a prestar uma homenagem aos caras que come\u00e7aram tudo. O vocalista James Hetfield<\/strong> sempre adorou o riff da faixa do \u00e1lbum de 1973, e a banda tocou a m\u00fasica no estilo enxuto e groove que adotaram no final dos anos 90, ainda adicionando um pouco da outra faixa cl\u00e1ssica do Sabbath Bloody Sabbath<\/strong><\/em>, \u201cA National Acrobat\u201d<\/strong>. Ao introduzir o Sabbath<\/strong> no Rock and Roll Hall of Fame<\/strong> em 2006, James Hetfield<\/strong> lembrou quando descobriu a banda, ainda t\u00edmido, aos nove anos. \u201cAqueles riffs monstruosos viviam dentro de mim e expressavam sentimentos que eu nunca conseguia colocar em palavras, enviando arrepios de inspira\u00e7\u00e3o \u2014 aquelas letras sombrias, os acordes rebeldes. Eles ajudaram a quebrar a casca na qual eu estava preso.\u201d \u2013 C.W.<\/p>\n

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Serj Tankian do System of a Down – Carlos Tischler\/Getty Images<\/figcaption><\/figure>\n

System of a Down, \u2018Snowblind\u2019<\/h2>\n

2000<\/h3>\n

A faixa sinuosa e marcada pelo uso de coca\u00edna do \u00e1lbum Vol. 4<\/strong><\/em> de 1972 sempre foi uma favorita, j\u00e1 tendo sido regravada por Converge<\/strong> e Jason Molina<\/strong>. Mas a vers\u00e3o mais inesperada \u00e9 a do System of a Down<\/strong>, que transforma os choques el\u00e9tricos intensos da original em uma queima lenta e quase irreconhec\u00edvel. A interpreta\u00e7\u00e3o seca e quase assustadora de Serj<\/strong> funciona t\u00e3o bem porque soa como um lun\u00e1tico que, durante uma farra que o mant\u00e9m acordado h\u00e1 dias, desabafa silenciosamente. Essa abordagem fora do comum aparentemente conquistou Ozzy<\/strong> e companhia: eles pediram para o SOAD<\/strong> tocar essa vers\u00e3o antes deles em um show de abertura em Birmingham. \u2014 Julyssa Lopez<\/p>\n

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Charles Bradley – Larry Hulst\/Michael Ochs Archives\/Getty Images<\/figcaption><\/figure>\n

Charles Bradley, \u2018Changes\u2019<\/h2>\n

2016<\/h3>\n

A balada ao piano \u201cChanges\u201d<\/strong> \u00e9 um momento marcante de vulnerabilidade em meio \u00e0 densidade sufocante de faixas como \u201cSnowblind\u201d<\/strong> e \u201cSupernaut\u201d<\/strong> no \u00e1lbum Vol. 4<\/strong> de 1972. \u00c9 o tipo de m\u00fasica que deixa uma marca emocional profunda, como mostrou o cantor soul de Brooklyn Charles Bradley<\/strong> ao regrav\u00e1-la em seu terceiro \u00e1lbum, Changes<\/strong><\/em>. Bradley<\/strong> estava na casa dos sessenta e poucos anos, era f\u00e3 do som cl\u00e1ssico da Stax Records<\/strong>, com um estilo que lembrava Otis Redding<\/strong>, e entregou uma interpreta\u00e7\u00e3o profunda e intensa de \u201cChanges\u201d<\/strong>, transformando uma can\u00e7\u00e3o sobre abandono amoroso em uma homenagem \u00e0 sua m\u00e3e falecida. \u2014 J.D.<\/p>\n

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T-Pain – Jamie McCarthy\/Getty Images<\/figcaption><\/figure>\n

T-Pain, \u2018War Pigs\u2019<\/h2>\n

2023<\/h3>\n

O estrondoso hino anti-guerra do Black Sabbath<\/strong> de 1970 \u00e9 uma das m\u00fasicas mais queridas da banda \u2014 j\u00e1 foi regravada por artistas como Judas Priest<\/strong>, Faith No More<\/strong>, Gov\u2019t Mule<\/strong> e muitos outros. Mas a magia acontece de verdade quando a m\u00fasica vai de Ozzy<\/strong> balan\u00e7ando o cabelo no palco da Paris dos anos 1970 at\u00e9 o cantor e rapper T-Pain<\/strong> se apresentando ao vivo em um clube de West Hollywood em 2023. \u00c9 t\u00e3o bom que, na verdade, o pr\u00f3prio Pr\u00edncipe das Trevas<\/strong> chamou essa vers\u00e3o de \u201ca melhor cover de \u2018War Pigs\u2019<\/strong> de todos os tempos\u201d. \u2014 Charisma Madarang<\/p>\n

Este artigo foi originalmente publicado pela Rolling Stone EUA, pelos colaboradores Jon Dolan, Joe Gross, Julyssa Lopez, Charisma Madarang e Christopher R. Weingarten, no dia 23 de julho de 2025, e pode ser conferido aqui.<\/em><\/p>\n<\/div>\n


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Fonte: rollingstone.com.br<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Ao ajudar a introduzir o Black Sabbath no Rock and Roll Hall of Fame, o baterista do Metallica, Lars Ulrich, refletiu: \u201cEm qualquer dia, o g\u00eanero heavy metal poderia muito bem ser subtitulado como \u2018m\u00fasica derivada do Black Sabbath\u2019\u201d. Mas o alcance da influ\u00eancia do Sabbath e de Ozzy Osbourne vai muito al\u00e9m, ecoando em […]<\/p>\n","protected":false},"author":5,"featured_media":31732,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_seopress_robots_primary_cat":"","_seopress_titles_title":"","_seopress_titles_desc":"","_seopress_robots_index":"","footnotes":""},"categories":[51],"tags":[],"class_list":["post-31731","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-musica"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/mussicom.com\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/31731","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/mussicom.com\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/mussicom.com\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/mussicom.com\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/users\/5"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/mussicom.com\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=31731"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/mussicom.com\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/31731\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/mussicom.com\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/media\/31732"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/mussicom.com\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=31731"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/mussicom.com\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=31731"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/mussicom.com\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=31731"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}