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Respons\u00e1vel pela guitarra e por composi\u00e7\u00f5es que impulsionaram duas bandas brit\u00e2nicas cl\u00e1ssicas, Bad Company<\/strong> e Mott the Hoople<\/strong>, o m\u00fasico Mick Ralphs<\/strong> morreu, aos 81 anos. A not\u00edcia foi confirmada pela Rolling Stone<\/strong><\/em> com um porta-voz da fam\u00edlia do artista.<\/p>\n Em 2016, Ralphs<\/strong> sofreu um derrame ap\u00f3s uma s\u00e9rie de shows do Bad Company<\/strong> no Reino Unido e foi hospitalizado; segundo o vocalista Paul Rodgers<\/strong>, que fundou a banda junto com o guitarrista em 1973, o m\u00fasico estava internado em uma casa de repouso nos \u00faltimos anos. O Bad Company<\/strong> tinha acabado de ser lembrado pelo Rock and Roll Hall of Fame<\/strong> e deve ser inclu\u00eddo na cerim\u00f4nia em novembro.<\/p>\n \u201cNosso Mick<\/strong> faleceu, meu cora\u00e7\u00e3o simplesmente desabou\u201d, disse Rodgers<\/strong> em um comunicado. \u201cEle nos deixou can\u00e7\u00f5es e mem\u00f3rias excepcionais. Ele era meu amigo, meu parceiro de composi\u00e7\u00e3o, um guitarrista incr\u00edvel e vers\u00e1til, com um senso de humor extraordin\u00e1rio. Nossa \u00faltima conversa, h\u00e1 alguns dias, nos rendeu boas risadas, mas n\u00e3o ser\u00e1 a \u00faltima. H\u00e1 muitas lembran\u00e7as de Mick<\/strong> que far\u00e3o voc\u00ea rir. Meus p\u00easames a todos que o amavam, especialmente ao seu verdadeiro amor, [a esposa de Ralphs<\/strong>] Susie<\/strong>. Vejo voc\u00eas no c\u00e9u.<\/p>\n Al\u00e9m de fornecer ao grupo seus riffs pesados \u200b\u200be acordes poderosos, <\/span>Mick<\/strong>Ralphs<\/strong> tamb\u00e9m escreveu cl\u00e1ssicos da banda como <\/span>“Can’t Get Enough”<\/strong>, <\/span>“Ready for Love”<\/strong> e <\/span>“Good Lovin’ Gone Bad”<\/strong> e coescreveu <\/span>“Bad Company”<\/strong> e <\/span>“Feel Like Makin’ Love”<\/strong>. <\/span>Ralphs<\/strong> tamb\u00e9m foi um membro fundador do <\/span>Mott the Hoople<\/strong> e tocou nos seis primeiros \u00e1lbuns da banda, incluindo <\/span>All the Young Dudes<\/em><\/strong>, produzido por <\/span>David Bowie<\/strong>.\u00a0<\/span><\/p>\n “Acho que ele \u00e9 muito vers\u00e1til,\u00a0 se encaixa perfeitamente em uma m\u00fasica”, disse Rodgers<\/strong> em uma entrevista\u00a0no ano passado. “Se for ‘Can’t Get Enough’<\/strong> ou ‘Bad Company’<\/strong>, ou ‘Feel Like Makin’ Love’<\/strong> ou ‘Shooting Star’<\/strong>, voc\u00ea reconhece imediatamente sua forma de tocar e pensa: ‘\u00c9 o Mick Ralphs<\/strong>.'”<\/p>\n Nascido em 31 de mar\u00e7o de 1944, Ralphs<\/strong> tocou em v\u00e1rias bandas na adolesc\u00eancia antes de se tornar membro do Silence<\/strong>, uma banda de Hereford, perto do Pa\u00eds de Gales. Quando o vocalista Ian Hunter<\/strong> se juntou \u00e0 banda em 1969, o grupo mudou seu nome para Mott the Hoople<\/strong> (em homenagem a um romance de Willard Manus<\/strong>). Nessa banda, Ralphs<\/strong> comp\u00f4s um de seus primeiros sucessos, \u201cRock and Roll Queen\u201d<\/strong>, e passou a usar figurinos glam com o grupo. (\u201cReady for Love\u201d<\/strong> tamb\u00e9m foi gravada pela primeira vez pelo Mott<\/strong>.)<\/span><\/p>\n A tens\u00e3o entre Hunter<\/strong> e Ralphs<\/strong> levou o guitarrista a deixar a banda em 1973. “Eu sempre me senti parte do Mott<\/strong>, mas as coisas mudaram muito desde ent\u00e3o”, disse Ralphs<\/strong> \u00e0\u00a0Rolling Stone<\/em><\/strong>\u00a0naquele ano. “O Ian<\/strong> meio que tomou a iniciativa agora, o que \u00e9 \u00f3timo para a banda como um todo, mas n\u00e3o muito bom para mim como indiv\u00edduo. Eu deveria estar cantando e compondo mais do que estou, mas em vez de brigar com Ian<\/strong> o tempo todo, achei melhor simplesmente sair.”<\/p>\n Coincidentemente, Ralphs<\/strong> j\u00e1 havia conhecido Rodgers<\/strong>, que estava frustrado com sua pr\u00f3pria banda, Free<\/strong>, apesar de ter feito um grande sucesso com “All Right Now”<\/strong>. “Comecei a conversar com Paul<\/strong> e ele se parecia um pouco comigo”, disse Ralphs<\/strong> \u00e0\u00a0Rolling Stone<\/em><\/strong>\u00a0em 1974. “N\u00f3s dois est\u00e1vamos em situa\u00e7\u00f5es em que n\u00e3o t\u00ednhamos total liberdade para fazer o que quer\u00edamos.” Ralphs<\/strong> ficou com Mott the Hoople<\/strong> durante a produ\u00e7\u00e3o de\u00a0Mott<\/em><\/strong>, e a grava\u00e7\u00e3o de uma briga de est\u00fadio entre Hunter<\/strong> e ele foi inclu\u00edda em “Violence”<\/strong>, a mesma m\u00fasica sobre a qual eles estavam discutindo.<\/p>\n Com o baterista Simon Kirke<\/strong> e o baixista Boz Burrell<\/strong>, a Bad Company<\/strong> foi lan\u00e7ada em 1974. Comparada a outros chamados supergrupos da \u00e9poca, a banda era mais coesa, tanto em termos musicais quanto de imagem. Mas, gra\u00e7as a uma gest\u00e3o s\u00f3lida (Peter Grant<\/strong>, do Led Zeppelin<\/strong>) e ao apoio (foram uma das primeiras bandas a assinar com o novo selo do Led Zeppelin<\/strong>, Swan Song<\/strong>), impulsionada por “Can’t Get Enough”<\/strong>, seu \u00e1lbum hom\u00f4nimo de 1974 alcan\u00e7ou o primeiro lugar na parada de \u00e1lbuns\u00a0da Billboard<\/em>.<\/p>\n Sobre \u201cCan’t Get Enough\u201d<\/strong>, Rodgers<\/strong> relembrou, no encarte de uma antologia da Bad Company<\/strong>: \u201cLembro-me dele tocando para mim. Eu tinha absoluta certeza de que seria um sucesso. Foi um dos motivos pelos quais pensei que t\u00ednhamos um futuro juntos.\u201d<\/p>\n Comparado ao Mott the Hoople<\/strong>, a m\u00fasica mais simples e as can\u00e7\u00f5es menos chamativas do Bad Company<\/strong> eram prefer\u00edveis. “Toda aquela coisa de glitter!”, disse Ralphs<\/strong> em 1974. “Desde David Bowie<\/strong>, virou coisa do passado.” Dizem que Ralphs<\/strong> tamb\u00e9m deu o nome \u00e0 banda: depois que Rodgers<\/strong> lhe disse que havia escrito uma m\u00fasica chamada “Bad Company”<\/strong>, o guitarrista insistiu que esse tamb\u00e9m deveria servir como apelido. Mas, como disse em 1978: “N\u00e3o \u00e9 literal; n\u00e3o chegamos na cidade e batemos em ningu\u00e9m”.<\/span><\/p>\n Ap\u00f3s a dissolu\u00e7\u00e3o da Bad Company<\/strong> original no in\u00edcio dos anos 80, Ralphs<\/strong> gravou um \u00e1lbum solo, mas logo reformou a banda com Kirke<\/strong> e o primeiro dos dois novos vocalistas que substituiriam Rodgers<\/strong>. O grupo gravou quatro \u00e1lbuns a partir dos anos 80, mas em 1990, Ralphs<\/strong> ficou de fora de uma de suas turn\u00eas, alegando que nunca tinha gostado da estrada e que precisava cuidar do pai doente.<\/p>\n Mantendo sua natureza discreta, Ralphs<\/strong> passou as d\u00e9cadas seguintes retornando ao est\u00fadio e \u00e0 estrada com o Bad Company<\/strong> e at\u00e9 se reuniu com Hunter<\/strong> para shows no Reino Unido. Mas depois de uma s\u00e9rie de apresenta\u00e7\u00f5es em novembro de 2016, a fam\u00edlia de Ralph<\/strong> anunciou que ele havia sofrido um derrame, do qual nunca se recuperou totalmente.<\/p>\n No in\u00edcio deste ano, Ralphs<\/strong> enviou um e-mail \u00e0\u00a0Billboard<\/em>\u00a0expressando sua felicidade com a banda finalmente sendo introduzida no Hall da Fama: “Estou euf\u00f3rico e acho que a introdu\u00e7\u00e3o do Bad Company<\/strong> no Hall da Fama do Rock And Roll<\/strong> \u00e9 fant\u00e1stica!”<\/p>\n Artigo publicado em 23 de junho de 2025 na Rolling Stone. Para ler o original em ingl\u00eas, clique aqui.<\/em><\/p>\nTrajet\u00f3ria de Mick Ralphs<\/h2>\n