{"id":26505,"date":"2025-06-15T12:23:04","date_gmt":"2025-06-15T15:23:04","guid":{"rendered":"https:\/\/mussicom.com\/as-melhores-musicas-de-2025-ate-agora-segundo-rolling-stone\/"},"modified":"2025-06-15T12:23:04","modified_gmt":"2025-06-15T15:23:04","slug":"as-melhores-musicas-de-2025-ate-agora-segundo-rolling-stone","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/mussicom.com\/noticias\/as-melhores-musicas-de-2025-ate-agora-segundo-rolling-stone\/","title":{"rendered":"As melhores m\u00fasicas de 2025 at\u00e9 agora, segundo Rolling Stone"},"content":{"rendered":"<p> <br \/>\n<\/p>\n<div>\n<p>O primeiro semestre ainda nem terminou, mas j\u00e1 d\u00e1 para dizer que 2025 foi um ano fant\u00e1stico, cheio de sucessos \u00e9picos e grandes momentos musicais \u2014 de\u00a0<strong>Bad Bunny<\/strong>\u00a0personificando suas ra\u00edzes porto-riquenhas a <strong>Haim<\/strong> provocando relacionamentos, passando por <strong>Lorde<\/strong>\u00a0(e <strong>MJ Lenderman<\/strong>) dan\u00e7ando na balada, do noise-punk de Chicago ao street-pop nigeriano e ao art rock anarquista polon\u00eas.\u00a0<strong>Chappell Roan<\/strong>\u00a0e <strong>Lana Del Rey<\/strong> foram para o country, <strong>Doechi<\/strong> fluiu, <strong>Rema<\/strong> vibrou com <strong>Sade<\/strong> e <strong>Drake<\/strong> tirou seu legado dos aparelhos. Aqui est\u00e1 uma lista (sem ordem de prefer\u00eancia) dos nossos favoritos at\u00e9 agora.<\/p>\n<hr\/>\n<h2>Bad Bunny, &#8216;BAILE INoLVIDABLE&#8217;<\/h2>\n<p><strong>Bad Bunny<\/strong> apresentou muitos destaques em seu revolucion\u00e1rio \u00e1lbum <em><strong>Debi Tirar Mas Fotos<\/strong><\/em>, mas a faceta mais comovente do LP \u00e9 sua abordagem da salsa. Para <strong>&#8220;Baile Inolvidable&#8221;<\/strong>, <strong>Benito<\/strong> convocou um conjunto de jovens m\u00fasicos da prestigiada escola porto-riquenha <strong>Escuela Libre de M\u00fasica Ernesto Ramos Antonini<\/strong>, para tocar os trombones e claves que dominam a faixa. A narrativa comovente e a letra nost\u00e1lgica j\u00e1 eram suficientes para tornar esta m\u00fasica um cl\u00e1ssico instant\u00e2neo, mas \u00e9 o toque pessoal de rela\u00e7\u00f5es-p\u00fablicas que a torna ainda mais impactante. \u2014 Maya Georgi<\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/2lTm559tuIvatlT1u0JYG2?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Lady Gaga, \u2018Abracadabra\u2019<\/h2>\n<p>H\u00e1 muita magia em <strong>&#8220;Abracadabra&#8221;<\/strong>: a maneira como os sintetizadores aparecem e desaparecem como uma luz de discoteca em uma pista de dan\u00e7a enevoada, o gancho sincopado e arrebatador de <em>&#8220;A-braca-da-braaaa&#8221;<\/em> e, claro, a maneira saltitante com que ela declara <em>&#8220;Sinta a batida sob seus p\u00e9s, a pista est\u00e1 pegando fogo&#8221; <\/em>. A m\u00fasica foi um sucesso imediato gra\u00e7as \u00e0 maneira como ela e suas aprendizes de feiticeira montaram uma m\u00fasica pop perfeita de <strong>Lady Gaga<\/strong> que faz refer\u00eancia a sucessos antigos como <strong>&#8220;Just Dance&#8221;<\/strong> e <strong>&#8220;Bad Romance&#8221;<\/strong> bem \u00e0 beira da gl\u00f3ria. \u2014\u00a0<em>Kory Grow<\/em><\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/5ZLUm9eab8y3tqQ1OhQSHI?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Haim, \u2018Relationships\u2019<\/h2>\n<p><strong>Haim<\/strong> est\u00e1 de volta em junho com o excelente <em><strong>I\u00a0<em>Quit<\/em><\/strong><\/em>, mais uma aula magistral de suavidade soft-rock, melodias doces e qu\u00edmica fraternal. O primeiro single afiado do \u00e1lbum, <strong>&#8220;Relationships&#8221;<\/strong>, tem o tipo de suavidade ensolarada com um toque de hip-hop, algo que elas conseguem t\u00e3o bem. Mas essa energia vibrante vem com um toque picante. <em>&#8220;Acho que estou apaixonada, mas n\u00e3o suporto\/A p*rra de relacionamentos&#8221;<\/em>, lamenta <strong>Danielle Haim<\/strong>. A m\u00fasica \u00e9 boa o suficiente para fazer o &#8220;ver\u00e3o das solteiras&#8221; parecer incr\u00edvel. Relacionamentos podem ser uma chatice, mas ainda s\u00e3o divertidos de cantar. \u2014 <em>Jon Dolan<\/em><\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/22Ui43i51sAALwtapObKmQ?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Hailey Whitters, \u2018High on the Hog\u2019<\/h2>\n<p>O mais recente trabalho da novata country \u00e9 um relato de viagem inteligente e cheio de violino sobre as prova\u00e7\u00f5es e sofrimentos de ser uma aspirante a estrela do interior. Parece familiar? <em>&#8220;O Coronel acabou de ligar\/disse que a pr\u00f3xima m\u00fasica pode chegar ao topo&#8221;<\/em>, canta <strong>Hailey Whitters<\/strong> sobre um arranjo que ficou na mem\u00f3ria de todos, de <strong>Miranda Lambert<\/strong> a <strong>Alan Jackson<\/strong>. Se houvesse justi\u00e7a, a falsa promessa do Coronel se tornaria profecia. \u2014 Jonathan Bernstein<\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/6KCNscZXN3nZXTRngWq1OV?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Ela Taubert, \u2018\u00bfQui\u00e9n Dir\u00eda?\u2019<\/h2>\n<p>A cantora e compositora colombiana <strong>Ela Taubert<\/strong> se consolidou com baladas pop confessionais que repercutiram tanto no p\u00fablico que ela conquistou o <strong>Grammy Latino<\/strong> de <em>Melhor Artista Revela\u00e7\u00e3o<\/em> do ano passado. <strong>&#8220;\u00bfQui\u00e9n Dir\u00eda?&#8221;<\/strong> mostra o que ela tem de melhor: a faixa de seu \u00e1lbum <strong><em>Preguntas a Las 11:11\u00a0<\/em><\/strong> \u00e9 cativante e animada, constru\u00edda com ganchos vibrantes e um refr\u00e3o poderoso. O efeito \u00e9 euf\u00f3rico, mesmo quando ela descreve a tentativa de superar uma decep\u00e7\u00e3o amorosa. \u2014 <em>Julyssa Lopez<\/em><\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/2d7n9blBeldEckXTQywCCx?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>SZA, \u2018Scorsese Baby Daddy\u2019<\/h2>\n<p><strong>SZA<\/strong> nunca teve medo de uma boa e velha derrocada. <strong>&#8220;Scorsese Baby Daddy&#8221;<\/strong> pode ser a sua melhor m\u00fasica at\u00e9 agora. Sob o som de guitarras, ela enrola seus problemas e pega o isqueiro para queim\u00e1-los. Em vez de pegar o telefone para chamar uma voz da raz\u00e3o, ela liga para algu\u00e9m que a deixa se afundar em vez de superar seus problemas. Em todo o disco, <strong>SZA<\/strong> est\u00e1 descontrolada, hil\u00e1ria e viciada em drama. Voc\u00ea sabe que a ama por isso.\u00a0\u2014\u00a0<em>Larisha Paul<\/em><\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/2E7a96qey4AzSOdK6H21vS?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Doechii, \u2018Anxiety\u2019<\/h2>\n<p>A versatilidade l\u00edrica de <strong>Doechii<\/strong> j\u00e1 est\u00e1 bem documentada. Mas <strong>&#8220;Anxiety&#8221;<\/strong> \u00e9 um testemunho especialmente claro da pot\u00eancia de seus instintos criativos. A m\u00fasica acompanha uma vers\u00e3o hipnotizante de <strong>&#8220;Somebody That I Used to Know&#8221;<\/strong>, de <strong>Gotye<\/strong> \u2014 que, por sua vez, foi inspirada em <strong>&#8220;Seville&#8221;<\/strong> do brasileiro <strong>Luiz Bonf\u00e1<\/strong> \u2014 e mostra <strong>Doechii<\/strong> empregando uma fluidez h\u00e1bil, por\u00e9m divertida, enquanto navega pelos sentimentos que cercam a emo\u00e7\u00e3o do t\u00edtulo da m\u00fasica. N\u00e3o \u00e9 de se admirar que a faixa tenha decolado. <strong>Doechii<\/strong> consegue articular o sentimento do momento. \u2014 <em>Jeff Ihaza<\/em><\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"152\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/1musbempyJAw5gfSKZHXP9?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Chappell Roan, \u2018The Giver\u2019<\/h2>\n<p>Se alguma vez houve alguma d\u00favida de que <strong>Chappell Roan<\/strong> conseguiria tudo, basta olhar para seu \u00fanico single de 2025 at\u00e9 agora. A vers\u00e3o country de <strong>Roan<\/strong> \u00e9 uma vers\u00e3o l\u00e9sbica de &#8220;<strong>Save a Horse (Ride a Cowboy)&#8221;<\/strong>, do <strong>Big &amp; Rich<\/strong>, com toques de <strong>The Chicks<\/strong> e <strong>Shania Twain<\/strong> por toda parte. A m\u00fasica \u00e9 t\u00e3o divertida e ousada quanto se esperaria, j\u00e1 que \u00e9 a primeira de <strong>Roan<\/strong> em um ano. Mas n\u00e3o espere que ela se dedique ao country para sempre: a m\u00fasica foi, como ela explicou, uma homenagem \u00e0s suas ra\u00edzes no Missouri, mas n\u00e3o a dire\u00e7\u00e3o de seu pr\u00f3ximo \u00e1lbum. \u2014 <em>Brittany Spannos<\/em><\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/5xHgo5JN0wfsV41HnRaos5?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Lorde, \u2018What Was That\u2019<\/h2>\n<p><strong>Lorde<\/strong> retornou \u00e0 m\u00fasica com um hipn\u00f3tico synth-pop que parece o primeiro suspiro ap\u00f3s acordar de um pesadelo. \u00c9 urgente, movido a drogas e deliciosamente assombrado pelos fantasmas de seu som <em>melodrama<\/em>. Com refer\u00eancias romantizadas ao clube nova-iorquino <em>Baby&#8217;s All Right<\/em> e \u00e0s ruas sempre lotadas da cidade, a faixa \u00e9 poderosa o suficiente para inundar o Washington Square Park durante todo o ver\u00e3o \u2014 especialmente depois de ela j\u00e1 ter contribu\u00eddo para o fechamento do parque. \u2014\u00a0<em>MG<\/em><\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/2jNyiavSywmA472t2m6ZBz?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>MJ Lenderman and This Is Lorelei, \u2018Dancing in the Club\u2019<\/h2>\n<p><strong>Nate Amos<\/strong>, do <strong>This Is Lorelei<\/strong>, diz que sua excelente m\u00fasica <strong>&#8220;Dancing in the Club&#8221;<\/strong> foi &#8220;inventada para outros cantarem&#8221;. Ele encontrou o candidato certo no her\u00f3i do indie-rock <strong>MJ Lenderman<\/strong>. Se a vers\u00e3o original era uma brilhante aventura de Auto-Tune rumo \u00e0 desilus\u00e3o amorosa, a vers\u00e3o de <strong>Lenderman<\/strong> mergulha de cabe\u00e7a no desespero, com versos vibrantes e turbulentos que ecoam a cada nota: <em>&#8220;Um perdedor nunca vence\/E eu sou um perdedor, sempre fui&#8221;<\/em>. \u00c9 uma colabora\u00e7\u00e3o devastadoramente \u00f3tima \u2014 espero que seja a primeira de muitas. \u2014 <em>Angie Martoccio<\/em><\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/3yxJaRI0o8rZTA8qtKHhKi?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Miley Cyrus, \u2018End of the World\u2019<\/h2>\n<p>Apesar do nome medonho, <strong>&#8220;End of the World&#8221;<\/strong> est\u00e1 no lado dan\u00e7ante do \u00e1lbum conceitual de <strong>Miley Cyrus<\/strong>, &#8220;<em>Something Beautiful&#8221;<\/em>\u00a0. Escrita para sua m\u00e3e, <strong>Tish Cyrus<\/strong>, a can\u00e7\u00e3o mostra que <strong>Cyrus<\/strong> est\u00e1 pronta para uma divers\u00e3o leve em vez de se concentrar em seus pensamentos e sentimentos negativos. Ela est\u00e1 pronta para ir a Paris e Malibu e <em>&#8220;dar uma festa como <strong>McCartney<\/strong> com a ajuda dos meus amigos&#8221;<\/em>. \u00c9 uma m\u00fasica pop vibrante, com influ\u00eancias disco, de uma estrela em sua era brilhante de m\u00fasica pop.\u00a0\u2014\u00a0<em>BS<\/em><\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/5SxahezRlC0saXbCALfB7c?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Addison Rae, \u2018Headphones On\u2019<\/h2>\n<p>Antes de seu \u00e1lbum de estreia, <strong>Addison Rae<\/strong> n\u00e3o conseguia parar de alimentar sua crescente base de f\u00e3s com novas m\u00fasicas e v\u00eddeos incr\u00edveis. <strong>&#8220;Headphones On&#8221;<\/strong> foi o quarto lan\u00e7amento e o mais cru at\u00e9 agora; acima de uma batida euf\u00f3rica, ela canta sobre escapar da dor atrav\u00e9s da m\u00fasica. \u00c9 uma faixa profundamente pessoal da cantora, que faz refer\u00eancia ao div\u00f3rcio de seus pais enquanto tenta manifestar cada vez mais coisas boas acontecendo para ela. \u2014 BS<\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/1efXUbx5gsLd2sqjszBtx1?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Sabrina Carpenter, &#8217;15 Minutes&#8217;<\/h2>\n<p>Para todos que achavam que <strong>Sabrina Carpenter<\/strong> estava destinada apenas a 15 minutos de fama, ela tem algumas palavras escolhidas a dedo, avisando que est\u00e1 aqui para se divertir, seja por muito tempo ou n\u00e3o. <strong>Sabrina<\/strong> est\u00e1 viajando em um coquetel de fama e sexo, ronronando: <em>&#8220;Eu consigo fazer muita coisa em 15 minutos\/S\u00f3 vou precisar de dois para voc\u00ea terminar&#8221;<\/em>. Mas ela comemora sua ascens\u00e3o repentina \u00e0 fama global, mesmo se perguntando: <em>&#8220;De onde vieram todas essas festas? Quando todas essas vadias ficaram t\u00e3o legais?&#8221;<\/em> \u2014 <em>Rob Sheffield<\/em><\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/1zhvxTuSha22nsUT5Nw8gE?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Lifeguard, \u2018It Will Get Worse\u2019<\/h2>\n<p>O \u00e1lbum de estreia do trio de rock de Chicago,\u00a0<strong><em>Ripped and Torn<\/em><\/strong>, \u00e9 uma revela\u00e7\u00e3o, combinando a intensidade intransigente do art-punk de seus primeiros lan\u00e7amentos com um novo e agu\u00e7ado interesse pela melodia. Este hino agitado \u00e9 um excelente exemplo \u2014 uma explos\u00e3o concentrada de ganchos de basement-pop que vai grudar na sua cabe\u00e7a. \u00c9 um cart\u00e3o de visita e tanto para esta banda e um lembrete de como guitarra, baixo e bateria ainda podem soar emocionantes nas m\u00e3os certas. \u2014 <em>Simon Vozick-Levinson<\/em><\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/0OAU5m5soBrnYkxJdWo76G?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Ariana Grande, \u2018Dandelion\u2019<\/h2>\n<p><em>&#8220;Voc\u00ea n\u00e3o v\u00ea que eu flores\u00e7o \u00e0 noite?&#8221;<\/em>, pergunta <strong>Ariana Grande<\/strong> em <strong>&#8220;Dandelion&#8221;<\/strong>, uma das faixas arrasadoras de\u00a0<strong><em>Brighter Days Ahead<\/em><\/strong>, seu curta-metragem de fic\u00e7\u00e3o cient\u00edfica baseado no sucesso do ano passado,\u00a0<strong><em>Eternal Sunshine<\/em><\/strong>. <strong>&#8220;Dandelion&#8221;<\/strong> \u00e9 repleta de batidas de trap e instrumentos de sopro de jazz, sem mencionar a lux\u00faria na cabe\u00e7a. Grande pode estar de luto por um romance rompido, mas ela est\u00e1 disposta a atrair algu\u00e9m novo para o seu jardim do amor, implorando: <em>&#8220;Eu tenho o que voc\u00ea precisa\/Acho que voc\u00ea deveria plantar esta semente&#8221;<\/em>. \u2014 <em>RS<\/em><\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/6wZOZ0votPhc8qdg4UFPtH?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Rema, \u2018Baby (Is It a Crime)\u2019<\/h2>\n<p><strong>\u201cBaby (Is It a Crime)\u201d<\/strong> \u00e9 o primeiro single solo de <strong>Rema<\/strong> desde o sucesso de seu segundo \u00e1lbum,\u00a0<strong><em>Heis<\/em><\/strong>, e \u00e9 superlegal e despreocupado em compara\u00e7\u00e3o com o \u00e1lbum fren\u00e9tico e melanc\u00f3lico. Os f\u00e3s clamavam pela m\u00fasica com samples de <strong>Sade<\/strong> desde que ele divulgou um trecho em novembro passado. A vers\u00e3o completa mostra <strong>Rema<\/strong> em seu auge sensual. \u201cAcabei de ter a maior estreia da minha carreira\u201d, disse ele\u00a0<em>\u00e0 <strong>Rolling Stone<\/strong><\/em>\u00a0no dia do lan\u00e7amento. De fato, a m\u00fasica acumulou quase 3 milh\u00f5es de reprodu\u00e7\u00f5es em seu primeiro dia.\u00a0\u2014\u00a0<em>Mankaprr Conteh<\/em><\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/6NOrpcicPUh2eaj8bAD44u?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Karol G, &#8216;Latina Foreva&#8217;<\/h2>\n<p><strong>Karol G<\/strong> chegou com tudo com seu primeiro single de 2025. A estrela latina pega o estere\u00f3tipo supersexualizado que persegue as mulheres latinas e o transforma em uma celebra\u00e7\u00e3o cultural. De um sample do cl\u00e1ssico do reggaeton <strong>&#8220;Oye Mi Canto&#8221;<\/strong>, com participa\u00e7\u00e3o de <strong>Nina Sky<\/strong>, a um trecho da atriz <strong>Alexa Demie<\/strong>, a m\u00fasica est\u00e1 repleta de refer\u00eancias a mulheres latinas confiantes. <em>&#8220;Para sentir esse tipo de sabor, voc\u00ea teria que nascer de novo&#8221;<\/em>, canta <strong>Karol<\/strong>, descaradamente, em uma batida dan\u00e7ante. \u2014\u00a0<em>MG<\/em><\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/10MpBpx64MNixmUMNj7f6b?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>The Weeknd, \u2018Cry for Me\u2019<\/h2>\n<p>Em <strong>&#8220;Cry for Me&#8221;<\/strong>, <strong>The Weeknd<\/strong> canaliza seu caracter\u00edstico som electro-R&amp;B, sutilmente entrela\u00e7ado com a batida funk brasileira que ele revisita com mais intensidade na faixa <strong>&#8220;S\u00e3o Paulo&#8221;<\/strong>, <em>de <strong>Hurry Up Tomorrow<\/strong><\/em>, com participa\u00e7\u00e3o de <strong>Anitta<\/strong>. <strong>&#8220;Cry for Me&#8221;<\/strong> soa essencialmente <strong>The Weeknd<\/strong> \u2014 sombria, t\u00f3xica e melanc\u00f3lica \u2014 enquanto ele lamenta um amor perdido que seguiu em frente. <em>&#8220;Quando eu mais precisei de voc\u00ea, voc\u00ea sempre me deu compaix\u00e3o\/Agora voc\u00ea me superou&#8221;<\/em>, ele canta em um dos versos arrasadores da m\u00fasica<em>.<\/em>\u00a0\u2014\u00a0<em>Tomas Mier<\/em><\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/3AWDeHLc88XogCaCnZQLVI?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Pulp, \u2018Spike Island\u2019<\/h2>\n<p>Os f\u00e3s passaram anos rezando pelo retorno do <strong>Pulp<\/strong>, que os adorados deuses do britpop dos anos 1990 que deram ao mundo\u00a0h\u00e1 30 anos. <strong>&#8220;Spike Island&#8221;<\/strong> \u00e9 o single de <em><strong><em>More<\/em><\/strong><\/em>, seu primeiro \u00e1lbum em 24 anos, um grande hino glam-rock digno de <strong>Bowie<\/strong>. <strong>Jarvis Cocker<\/strong> exibe sua sagacidade caracter\u00edstica ao relembrar seus sonhos de juventude como astro do rock (<em>&#8220;Eu nasci para me apresentar, \u00e9 uma voca\u00e7\u00e3o&#8221;<\/em>) e como eles fracassaram. Como ele canta: &#8220;O universo deu de ombros e seguiu em frente&#8221;. Bem-vindos de volta. \u2014 <em>RS<\/em><\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/6g6DnHs3W4U6qMERbKwpDd?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Playboi Carti, \u2018Evil Jordan\u2019<\/h2>\n<p>Os agudos maximalistas e as inova\u00e7\u00f5es mel\u00f3dicas de <strong>&#8220;Evil Jordan&#8221;<\/strong>, de <strong>Playboi Carti<\/strong>, do seu \u00e1lbum\u00a0<em><strong>Music<\/strong>, que reconfigura o rap,<\/em>\u00a0nos levam a todos para o mundo penetrante e cacof\u00f4nico de <strong>Carti<\/strong>. <strong>&#8220;Evil Jordan&#8221;<\/strong>, produzida por <strong>Ojivolta<\/strong>;\u00a0o colaborador de longa data de <strong>Carti<\/strong>, <strong>Cardo<\/strong>;\u00a0e <strong>Johnny Juliano<\/strong>, inclui um sample de <strong>&#8220;Popular&#8221;<\/strong>, a colabora\u00e7\u00e3o de <strong>Carti<\/strong> e <strong>The Weeknd<\/strong> de 2021, que abre a m\u00fasica como um fantasma do passado recente. \u00c9 esse tipo de efeito que <strong>&#8220;Evil Jordan&#8221;<\/strong> acaba tendo, e por isso \u00e9 t\u00e3o contagiante. \u2014 <em>JI<\/em><\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/6iycYUk3oB0NPMdaDUrN1w?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Rob49, &#8216;WTHelly&#8217;<\/h2>\n<p>O cl\u00e1ssico absurdista de <strong>Rob49<\/strong>, <strong>&#8220;WTHelly&#8221;<\/strong>, no qual ele adiciona todo tipo de palavra \u00e0 frase &#8220;What the helly&#8221;, permanecer\u00e1 gravado no subconsciente de milh\u00f5es de pessoas ao redor do mundo. A faixa perfeitamente cativante do rapper em ascens\u00e3o de Nova Orleans encontra um equil\u00edbrio entre humor e habilidade musical para chegar a algo ineg\u00e1vel. Pontos extras por dar ao l\u00e9xico uma nova frase \u2014 que, curiosamente, tem sido uma excelente resposta para grande parte do que est\u00e1 acontecendo este ano. \u2014 JI<\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/03gyVoP8A8A3mdcGMxcHqD?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Drake and PartyNextDoor, \u2018Nokia\u2019<\/h2>\n<p>Provavelmente voltaremos a litigar <strong>Drake<\/strong> versus <strong>Kendrick Lamar<\/strong> at\u00e9 o pr\u00f3ximo s\u00e9culo. Felizmente para <strong>Drake<\/strong>, nem todo mundo est\u00e1 levando isso t\u00e3o a s\u00e9rio. Muitos de n\u00f3s s\u00f3 queremos nos divertir na balada com alguns sucessos, e <strong>&#8220;Nokia&#8221;<\/strong>, do \u00e1lbum de fevereiro de <strong>Drake<\/strong> e <strong>PartyNextDoor<\/strong>,\u00a0 <em><strong>Some Sexy Songs 4 U<\/strong><\/em>,\u00a0 \u00e9 exatamente isso. Com uma batida vibrante e infundida de funk, a m\u00fasica que fica na cabe\u00e7a se presta \u00e0 leveza de um bom evento, onde conversas s\u00e9rias \u2014 o ponto fraco de <strong>Drake<\/strong> no momento \u2014 s\u00e3o pausadas. \u2014 JI<\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/2u9S9JJ6hTZS3Vf22HOZKg?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Lord Sko feat. Curren$y, \u2018Understand\u2019<\/h2>\n<p>O carism\u00e1tico rimador de Manhattan, <strong>Lord Sko<\/strong>, se conecta com uma de suas inspira\u00e7\u00f5es estil\u00edsticas mais claras em tr\u00eas minutos de conversa de piloto escandalosamente tranquila. As duas cabe\u00e7as flutuam em altitudes alt\u00edssimas sobre teclas orientadas ao jazz, com <strong>Curren$y<\/strong> distribuindo sabedoria lac\u00f4nica (<em>&#8220;D\u00ea uma olhada no estacionamento, eu tirei o carro mais antigo ou o mais novo&#8221;<\/em>) e <strong>Sko<\/strong> interpretando o jovem sonhador: <em>&#8220;Como \u00e9 ser milion\u00e1rio? Nem sei\/Alguns su\u00e9teres de mil d\u00f3lares cheiram a fuma\u00e7a de maconha&#8221;<\/em>. \u2014 SV.L<\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/4W6m1GJhcXkYHIqRfFo354?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Shaboozey and Miles Smith, \u2018Blink Twice\u2019<\/h2>\n<p><strong>Shaboozey<\/strong> demonstra ainda mais como consegue unir g\u00eaneros com tanta perfei\u00e7\u00e3o que voc\u00ea nem percebe. Seu fraseado profundo e os ritmos de corrida de cavalos da m\u00fasica s\u00e3o puro country moderno, o refr\u00e3o \u00e9 perfeito para um est\u00e1dio, e o baladeiro brit\u00e2nico <strong>Smith<\/strong> entra com um verso que n\u00e3o parece nem um pouco deslocado. E mesmo que <strong>Shaboozey<\/strong> esteja \u00e0s voltas com o turbilh\u00e3o em que sua vida se tornou, letras como <em>&#8220;Estou sentindo todos os sentimentos, ou estou apenas ficando dormente?&#8221;<\/em> t\u00eam significado para qualquer um que esteja lidando com o furac\u00e3o di\u00e1rio que \u00e9 a nova Am\u00e9rica . \u2014 David Browne.<\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/3f3ujFD6YndqRRVYuBcq7T?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>The Mar\u00edas, \u2018Back to Me\u2019<\/h2>\n<p>Com <strong>&#8220;Back to Me&#8221;<\/strong>, <strong>The Mar\u00edas<\/strong>, que fazem dream-pop, adicionam mais um cap\u00edtulo \u00e0 hist\u00f3ria que contaram em seu LP de 2024, <em><strong>Submarine<\/strong><\/em>. Na faixa que encerra o \u00e1lbum , <strong>&#8220;Sienna&#8221;<\/strong>, a vocalista <strong>Maria Zardoya<\/strong> aceita que o filho e a casa que um dia desejou compartilhar com seu falecido amor jamais se tornar\u00e3o realidade. Aqui, no primeiro single da banda desde <em><strong>Submarine<\/strong><\/em>, <strong>Zardoya<\/strong> implora dolorosamente para que seu amado retorne, prometendo ofegantemente <em>&#8220;Eu serei tudo o que voc\u00ea precisa&#8221;<\/em> em meio a um reverb amea\u00e7ador. \u2014 MG<\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/4E0P1xs3JNmsNr5c5nFTZJ?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Eric Church, \u2018Hands of Time\u2019<\/h2>\n<p>O novo \u00e1lbum do astro country,\u00a0<strong><em>Evangeline vs. the Machine<\/em><\/strong>, \u00e9 rico em sons orquestrais e corais, mas ele fez quest\u00e3o de oferecer aos f\u00e3s (e \u00e0s r\u00e1dios) algo acess\u00edvel com <strong>&#8220;Hands of Time&#8221;<\/strong>. O que n\u00e3o quer dizer que seja popular. Embora a m\u00fasica possa ser cativante e brilhante, com men\u00e7\u00f5es a her\u00f3is do rock cl\u00e1ssico como <strong>Seger<\/strong> e <strong>Petty<\/strong>, ela ainda tem os instrumentos de sopro, as cordas e o coral vibrante. \u00c9 f\u00e1cil ser jovem de cora\u00e7\u00e3o, ele canta, <em>&#8220;Quando voc\u00ea deixa algumas guitarras barulhentas e palavras que rimam\/Manusearem as m\u00e3os do tempo&#8221;<\/em>. \u2014\u00a0<em>Joseph Hudak<\/em><\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/2XZobkFLKJKBaH9yKpAB2B?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Lana Del Rey, \u2018Henry, Come On\u2019<\/h2>\n<p>Em <strong>&#8220;Henry, Come On&#8221;<\/strong>, <strong>Lana Del Rey<\/strong> canta com evidente irrita\u00e7\u00e3o para um amante cowboy emocionalmente distante que se recusa a desistir. A letra \u00e9 direta:<em> &#8220;Diga a ele que sua cowgirl se foi&#8221;<\/em>, declara ela no refr\u00e3o, antes de avisar nos versos: <em>&#8220;Leve seu traseiro para casa\/Nem se d\u00ea ao trabalho de explicar&#8221;<\/em>. A faixa marca um ponto de entrada na est\u00e9tica com toques de Nashville que ela est\u00e1 explorando em seu pr\u00f3ximo \u00e1lbum. No entanto, embora o acompanhamento de viol\u00e3o ac\u00fastico d\u00ea um qu\u00ea de country, tamb\u00e9m \u00e9 inconfundivelmente <strong>Lana<\/strong>. \u2014 TM<\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/6CYldrsUPBsiPtfLW4xZCl?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Bad Suns, \u2018Communicating\u2019<\/h2>\n<p>Mais de uma d\u00e9cada ap\u00f3s o lan\u00e7amento de seu \u00e1lbum de estreia, <em><strong>Language &amp; Perspective<\/strong><\/em>, o <strong>Bad Suns<\/strong> ainda sabe como engarrafar o calor do ver\u00e3o californiano em tr\u00eas minutos perfeitos de pop rock. <strong>&#8220;Communicating&#8221;<\/strong>, a primeira m\u00fasica de seu pr\u00f3ximo \u00e1lbum, <em><strong>Accelerator<\/strong><\/em>, \u00e9 um passeio noturno pela estrada com as janelas abertas, o baixo pulsante e a mente em overdrive. <em>&#8220;Corpo e mente\/Em f\u00e9rias separadas&#8221;<\/em>, canta o vocalista <strong>Christo Bowman<\/strong>. <em>&#8220;Estou a fim de dirigir\/Se voc\u00ea estiver navegando&#8221;<\/em>. \u2014 LP<\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/0sLPIQKoiRMzy8DycnMjB1?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Rachel Chinouriri, \u2018Can We Talk About Isaac?\u2019<\/h2>\n<p><strong>Rachel Chinouriri<\/strong> transforma o nervosismo de um primeiro encontro em um hit indie-pop e um romance duradouro em <strong>&#8220;Can We Talk About Isaac?&#8221;<\/strong>. A can\u00e7\u00e3o de amor, antol\u00f3gica e otimista, defende os raros momentos em que o frio na barriga n\u00e3o se transforma em um sinal de alerta. \u00c9 um novo lado da estrela pop brit\u00e2nica, que prova aqui que consegue capturar os altos com a mesma sucinta com que detalha os baixos, sem sacrificar sua garra, complexidade e honestidade caracter\u00edsticas. Apaixonar-se perdidamente colocou <strong>Chinouriri<\/strong> no topo do mundo. \u2014 LP<\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/1SsyXtMR9nDhGCqJeWPB0r?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Coco Jones, \u2018Taste\u2019<\/h2>\n<p>&#8220;Imaginei que isso fosse causar arrepios, porque \u00e9 claro que \u00e9 algo t\u00e3o sagrado&#8221;, disse <strong>Coco Jones<\/strong> a <strong>Brian Hiatt<\/strong>, da <em><strong>Rolling Stone<\/strong><\/em>, recentemente. O texto sagrado em quest\u00e3o? <strong>&#8220;Toxic&#8221;<\/strong>, de <strong>Britney Spears<\/strong>, que a estrela em ascens\u00e3o do R&amp;B sampleia e interpola de forma brilhante neste single. Alguns f\u00e3s de pop podem ter se incomodado, mas <strong>Jones<\/strong> soa confiante e convincente ao se entregar a um amante, superando o R&amp;B mais cl\u00e1ssico de seus trabalhos anteriores. \u2014 Christian Hoard<\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/4uUih1tl2qNtucRds8RZgu?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Hotline TNT, \u2018Julia\u2019s War\u2019<\/h2>\n<p><strong>Will Anderson<\/strong>, do <strong>Hotline TNT<\/strong>, sempre entrega a majestade da guitarra shoegaze, aprofundada por uma melodia dolorosa. Com sua distor\u00e7\u00e3o vibrante, <strong>&#8220;Julia&#8217;s War&#8221;<\/strong> soa como se tivesse sido tocada no programa <em>120 Minutes<\/em> da <em>MTV<\/em> em 1991, talvez entre os v\u00eddeos do <strong>Swervedriver<\/strong> e do <strong>Catherine Wheel<\/strong>. <strong>Anderson<\/strong> busca, atrav\u00e9s do barulho do pr\u00e9dio, uma conex\u00e3o com algu\u00e9m que est\u00e1 perdendo o foco, enquanto um refr\u00e3o perfeito de &#8220;na na na na na&#8221; o empurra da t\u00eanue esperan\u00e7a para a pura felicidade. \u2014 JD<\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/3BMOWnSBFfWK6iI215a7sl?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Nao, \u2018Elevate\u2019<\/h2>\n<p>Nesta jam soul profundamente satisfat\u00f3ria, a cantora de Londres consegue se aproximar dos primeiros espasmos da felicidade rom\u00e2ntica, cantarolando sobre um funk em c\u00e2mera lenta e envolvente. A coisa toda parece mais leve que o ar, embora <strong>Nao<\/strong> tenha uma met\u00e1fora mais inebriante em mente: &#8220;\u00c9 como coca\u00edna no seu beijo&#8221;, diz ela ao amante an\u00f4nimo em um dos versos mais memor\u00e1veis \u200b\u200bda m\u00fasica. \u2014 CH<\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/3nHgOnUhWqLoc5OPUjvDqi?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Shallipopi, \u2018Laho\u2019<\/h2>\n<p><strong>Shallipopi<\/strong> \u00e9 um dos artistas de street pop mais descolados que surgiram na Nig\u00e9ria nos \u00faltimos anos, causando impacto com seu hit de 2023, <strong>&#8220;Cast&#8221;<\/strong>, com participa\u00e7\u00e3o de <strong>Odumodublvck<\/strong>, e representando sua cidade natal, Benin City, em <strong>&#8220;Benin Boys&#8221;<\/strong>, de <strong>Rema<\/strong>. Ele criou outro momento com <strong>&#8220;Laho&#8221;<\/strong>, o hino descontra\u00eddo que tomou conta das m\u00eddias sociais africanas com versos empoderadores, como <em>&#8220;Ministro do prazer\/Intercontinental\/Monumental\/N\u00f3s viveremos para sempre&#8221;<\/em>. Em outros lugares, grande parte da m\u00fasica \u00e9 tocada em bini, sua l\u00edngua local. \u2014 MC<\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/0lhLSwvRKGHfIcVEz3uQK6?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Jo\u00e9 Dw\u00e8t Fil\u00e9 and Burna Boy, \u20184 Kampe II\u2019<\/h2>\n<p><strong>&#8220;4 Kampe&#8221;<\/strong>, do cantor haitiano franc\u00eas <strong>Jo\u00e9 Dw\u00e8t Fil\u00e9<\/strong>, j\u00e1 era um sucesso antes mesmo de <strong>Burna Boy<\/strong> entrar na faixa, repleta de bateria estrondosa, um empolgante breakdown de teclado el\u00e9trico e o crioulo habilidoso de <strong>Fil\u00e9<\/strong>. Com <strong>Burna Boy<\/strong> tamb\u00e9m falando crioulo, prestando homenagem \u00e0 cultura haitiana e \u00e0 cultura africana franc\u00f3fona e oferecendo seu charme l\u00edrico caracter\u00edstico em ingl\u00eas, a faixa proporciona um encontro emocionante de parentes da di\u00e1spora. \u2014 MC<\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/2fhVsI54lSCFyW7sw5WPfR?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2>Net\u00f3n Vega and Peso Pluma, \u2018Morena\u2019<\/h2>\n<p>A festa que <strong>Net\u00f3n Vega<\/strong> e <strong>Peso Pluma<\/strong> frequentam em <strong>&#8220;Morena&#8221;<\/strong> \u00e9 um evento suntuoso \u2014 com Balenciaga, tequila da variedade Cruz Azul e um pouco de p\u00f3 branco para fazer o sangue correr. Incorrigivelmente hedonista, certo? E, no entanto, esta joia da m\u00fasica mexicana \u00e9 envolta em um brilho nebuloso e em c\u00e2mera lenta de riffs de trombone em espiral e baixo pulsante que adiciona uma vibra\u00e7\u00e3o quase espiritual \u00e0 hist\u00f3ria da beleza cativante do t\u00edtulo. Melanc\u00f3lica at\u00e9 a medula, e dolorosamente bela. \u2014\u00a0<em>Ernesto Lechner<\/em><\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/4oB8Xd7gMlUEtWoD8bmCXW?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2 class=\"c-gallery-vertical-featured-image__title\">Emilia, Nicki Nicole, and Tini, \u2018Blackout\u2019<\/h2>\n<p>O videoclipe de <strong>&#8220;Blackout&#8221;<\/strong> sugere que o apelo sexual combinado das tr\u00eas divas argentinas poderia reduzir qualquer ser humano com pulso a um estado catat\u00f4nico e suado. Acontece que a colabora\u00e7\u00e3o inaugural \u00e9 uma dose borbulhante e inofensiva de divers\u00e3o pop, ainda mais fascinante por um groove merengue comovente que surge no segundo verso e efeitos eletr\u00f4nicos exc\u00eantricos no final. A qu\u00edmica entre <strong>Emilia<\/strong>, <strong>Tini<\/strong> e <strong>Nicki<\/strong> \u00e9 org\u00e2nica \u2014 um motivo s\u00f3lido para novas colabora\u00e7\u00f5es. \u2014 <em>EL<\/em><\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/2efbgTtEGNpsUZaOfgRTR6?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2 class=\"c-gallery-vertical-featured-image__title\">AJ Tracey feat. Jorja Smith, \u2018Crush\u2019<\/h2>\n<p>Em sua primeira colabora\u00e7\u00e3o oficial, as estrelas brit\u00e2nicas <strong>AJ Tracey<\/strong> e <strong>Jorja Smith<\/strong> transformam a faixa profunda lan\u00e7ada por <strong>Brandy Norwood<\/strong> em 2002, <strong>&#8220;Love Wouldn&#8217;t Count Me Out&#8221;<\/strong>, em um hit grime. A rapper e estrela do R&amp;B londrina troca versos sobre segundas chances ao longo da faixa, incluindo um em que <strong>Smith<\/strong> adota uma cad\u00eancia de rap suave e sedosa, criada com seu sotaque caracter\u00edstico de Walsall. <strong>Tracey<\/strong> combina o tom relutante de sua colaboradora com versos inteligentes e simplificados que s\u00e3o um argumento ineg\u00e1vel para repetir. \u2014 LP<\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/3cqAMw4w9px9nAV6iROr0a?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2 class=\"c-gallery-vertical-featured-image__title\">Guitarricadelafuente, \u2018Port Pelegr\u00ed\u2019<\/h2>\n<p><strong>Guiturricadelafuente<\/strong> estourou na cena musical com elegias folk comoventes, inspirando-se nas tradi\u00e7\u00f5es de sua Espanha natal em seu impressionante \u00e1lbum de 2022, <em><strong>La Cantera<\/strong><\/em>. Mas seu \u00faltimo \u00e1lbum, <strong>Spanish Leather<\/strong>, foca no presente, e talvez nenhuma m\u00fasica do LP capture essa sensa\u00e7\u00e3o como a despreocupada e ensolarada <strong>&#8220;Port Pelegr\u00ed&#8221;<\/strong>. Ele exp\u00f5e sua voz et\u00e9rea sobre guitarras animadas \u2014 mas rapidamente a contrasta com vocais de apoio mais graves, construindo a energia antes que a m\u00fasica detone em uma joia pop dan\u00e7ante. \u2014 JL<\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/22hH0aVWmxNW3clG1Dck8F?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2 class=\"c-gallery-vertical-featured-image__title\">Gabito Ballesteros and Tito Double P, \u20187 Dias\u2019<\/h2>\n<p>Um dos motivos pelos quais a m\u00fasica mexicana prospera \u00e9 sua tend\u00eancia a falar sobre a vida real, com seus defeitos e tudo. Aqui, <strong>Tito Double P<\/strong> e <strong>Gabito<\/strong> contam a hist\u00f3ria de um homem que n\u00e3o tem not\u00edcias da ex h\u00e1 sete dias e afoga sua dor em prostitutas e \u00e1lcool, como sempre. Um estudo de contrastes, <strong>&#8220;7 D\u00edas&#8221;<\/strong> combina a entrega \u00e1spera de <strong>Tito<\/strong> e a vocaliza\u00e7\u00e3o po\u00e9tica de <strong>Gabito<\/strong>, justapondo a crueza narrativa com melodias imbu\u00eddas de uma eleg\u00e2ncia discreta. \u2014 EL<\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/5Z75FvRFiultmPFWHx5jQ7?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2 class=\"c-gallery-vertical-featured-image__title\">Gale, \u2018Skittles\u2019<\/h2>\n<p><strong>Gale<\/strong> come\u00e7ou o ano com uma doce ode ao seu primeiro amor. <em>&#8220;O que teria acontecido se eu tivesse ficado naquele momento?&#8221;<\/em>, pergunta a princesa do pop porto-riquenha, em meio a um teclado melanc\u00f3lico, antes de embarcar em uma viagem pela mem\u00f3ria. Em um refr\u00e3o a\u00e7ucarado, repleto de sintetizadores coloridos, ela se lembra de tudo, desde o primeiro beijo do casal at\u00e9 suas playlists no <em>iPhone<\/em>. <strong>&#8220;Skittles&#8221;<\/strong> n\u00e3o \u00e9 apenas uma carta de amor ao passado, mas uma espiadinha promissora no futuro musical de <strong>Gale<\/strong>, que, espera-se, contenha seu segundo LP. \u2014 MG<\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/3F1OzaBwLv4F0cwLtL29gO?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2 class=\"c-gallery-vertical-featured-image__title\">Sombr, \u2018Back to Friends\u2019<\/h2>\n<p>O esp\u00edrito da era grunge-est\u00e9tica do Tumblr de 2014 continua vivo em toda uma nova gera\u00e7\u00e3o de m\u00fasicos, como <strong>Sombr<\/strong>. O jovem de 19 anos perdeu a oportunidade de compartilhar sets de fotos em tons de cinza, mas seu single de sucesso, <strong>&#8220;Back to Friends&#8221;<\/strong>, compensa o tempo perdido. <strong>Sombr<\/strong> se apresenta com uma sensa\u00e7\u00e3o de distanciamento, como se estivesse andando inquieto de um lado para o outro na sala. O disco indie-pop se desenrola como uma conversa apaixonada que atravessa as paredes e captura o melodrama do amor adolescente. \u2014 LP<\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/0FTmksd2dxiE5e3rWyJXs6?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2 class=\"c-gallery-vertical-featured-image__title\">Trupa Trupa, \u2018Mourners\u2019<\/h2>\n<p>A banda polonesa de art-rock oferece um sonho psicod\u00e9lico vibrante, com uma linha de baixo sutil que evoca o <strong>Radiohead<\/strong> dos anos 2000 e uma crescente sensa\u00e7\u00e3o de tens\u00e3o. <em>&#8220;Oh, deixem os enlutados irem embora&#8221;<\/em>, canta e grita o guitarrista <strong>Wojtek Juchniewicz<\/strong>. O l\u00edder da banda, <strong>Grzegorz Kwiatkowski<\/strong>, poeta e ativista antifascista, oferece um contraponto com seu backing vocal ao estilo <strong>Beatles<\/strong>: <em>&#8220;Deixem os enlutados virem&#8221;<\/em>. Ou\u00e7a o suficiente, e come\u00e7a a soar como um grito contra o zumbido crescente da pol\u00edtica autorit\u00e1ria de direita em todo o mundo. \u2014 SVL<\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/7bu6uhjZ07Qm4sMq1Ooecp?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<h2 class=\"c-gallery-vertical-featured-image__title\">Wet Leg, \u2018Catch These Fists\u2019<\/h2>\n<p>O <strong>Wet Leg<\/strong> retorna \u00e0 cena com o primeiro single do \u00e1lbum de julho, <em><strong>Moisturizer<\/strong><\/em>. Flutuando em um ritmo de guitarra inexpressivo e humor sarc\u00e1stico semelhantes aos do \u00e1lbum de estreia da banda, que abalou a internet em 2021, a vocalista <strong>Rhian Teasdale<\/strong> faz uma declara\u00e7\u00e3o melanc\u00f3lica, por\u00e9m distante, de irrita\u00e7\u00e3o com um cara que a est\u00e1 assediando em uma balada \u2014 <em>&#8220;Eu sei muito bem como voc\u00ea \u00e9\/Eu n\u00e3o quero o seu amor, eu s\u00f3 quero brigar&#8221;<\/em>. \u2014 Gabrielle Macafee<\/p>\n<p><iframe allowfullscreen=\"allowfullscreen\" frameborder=\"0\" height=\"352\" loading=\"lazy\" src=\"https:\/\/open.spotify.com\/embed\/track\/11wHmDneCglIJZRMOMUhUw?utm_source=generator\" style=\"border-radius: 12px;\" width=\"100%\"><\/iframe><\/p>\n<\/div>\n<p><br \/>\n<br \/>Fonte: <a href=\"https:\/\/rollingstone.com.br\/musica\/as-melhores-musicas-de-2025-ate-agora-segundo-rolling-stone\/\">rollingstone.com.br<\/a><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>O primeiro semestre ainda nem terminou, mas j\u00e1 d\u00e1 para dizer que 2025 foi um ano fant\u00e1stico, cheio de sucessos \u00e9picos e grandes momentos musicais \u2014 de\u00a0Bad Bunny\u00a0personificando suas ra\u00edzes porto-riquenhas a Haim provocando relacionamentos, passando por Lorde\u00a0(e MJ Lenderman) dan\u00e7ando na balada, do noise-punk de Chicago ao street-pop nigeriano e ao art rock anarquista [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":5,"featured_media":26506,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_seopress_robots_primary_cat":"","_seopress_titles_title":"","_seopress_titles_desc":"","_seopress_robots_index":"","footnotes":""},"categories":[51],"tags":[],"class_list":["post-26505","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-musica"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/mussicom.com\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/26505","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/mussicom.com\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/mussicom.com\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/mussicom.com\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/users\/5"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/mussicom.com\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=26505"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/mussicom.com\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/26505\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/mussicom.com\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/media\/26506"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/mussicom.com\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=26505"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/mussicom.com\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=26505"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/mussicom.com\/noticias\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=26505"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}