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Considerado um dos maiores m\u00fasicos do s\u00e9culo XX e ic\u00f4nico integrante banda de rock estadunidense Beach Boys<\/strong>, Brian Wilson<\/strong> morreu aos 82 anos, segundo publica\u00e7\u00e3o feita nas redes sociais do artista. A causa da morte n\u00e3o foi revelada, mas ele foi diagnosticado com um dist\u00farbio neuro cognitivo em 2024.<\/p>\n “Estamos de cora\u00e7\u00e3o partido por anunciar que o nosso amado pai Brian Wilson<\/strong> faleceu”, diz a publica\u00e7\u00e3o. “Estamos sem palavras neste momento.\u00a0Por favor, respeitem a nossa privacidade neste momento, pois a nossa fam\u00edlia est\u00e1 de luto.\u00a0Percebemos que estamos compartilhando nossa dor com o mundo.\u00a0Amor e Miseric\u00f3rdia”.<\/p>\n O legado de Wilson<\/strong> inclui dezenas de singles de sucesso com os Beach Boys<\/strong>, incluindo tr\u00eas que chegaram ao primeiro lugar nas paradas (\u201cI Get Around<\/strong>\u201d, \u201cHelp Me, Rhonda<\/strong>\u201d e \u201cGood Vibrations<\/strong>\u201d). Na d\u00e9cada de 1960, os Beach Boys<\/strong> n\u00e3o eram apenas a banda americana de maior sucesso \u2014 eles tamb\u00e9m competiam pela supremacia global com os Beatles<\/strong>. E em \u00e1lbuns como Pet Sounds<\/strong><\/em>, as t\u00e9cnicas de produ\u00e7\u00e3o orquestral e luxuosa de Wilson expandiram dramaticamente a paleta sonora do rock \u2018n\u2019 roll e mostraram como o est\u00fadio de grava\u00e7\u00e3o podia ser um instrumento por si s\u00f3.<\/p>\n Brian Wilson, nascido em 20 de junho de 1942, cresceu em Hawthorne, Calif\u00f3rnia, uma cidade modesta ao lado do Aeroporto de Los Angeles. Brian era o mais velho de tr\u00eas irm\u00e3os; seus irm\u00e3os mais novos eram Dennis e Carl. O pai deles, Murry, era um aspirante a compositor e um tirano. \u201cEmbora ele se visse como um pai amoroso que guiava seus filhos com m\u00e3o firme, ele nos abusava psicologicamente e fisicamente, criando feridas que nunca cicatrizaram\u201d, escreveu Wilson em sua autobiografia de 1991.<\/p>\n Wilson cresceu praticando esportes e obcecado por m\u00fasica, ensinando seus irm\u00e3os a harmonizar com ele. A m\u00fasica era seu sustento e seu consolo, segundo ele: \u201cDesde cedo, aprendi que, quando eu desligava o mundo, conseguia me sintonizar com uma m\u00fasica misteriosa, dada por Deus. Era o meu dom, e me permitia interpretar e entender emo\u00e7\u00f5es que eu n\u00e3o conseguia articular.\u201d<\/p>\n Em 1961, Brian, Dennis e Carl formaram uma banda com o primo Mike Love e o amigo Al Jardine, gerenciada por Murry Wilson. Brian tocava baixo, assumia muitos dos vocais principais e escrevia as m\u00fasicas. Assinados pela Capitol Records e batizados como The Beach Boys, eles come\u00e7aram a lan\u00e7ar sucessos como Thunderbirds convers\u00edveis saindo de uma linha de montagem: \u201cSurfin\u2019 U.S.A.\u201d (com melodia emprestada de \u201cSweet Little Sixteen\u201d de Chuck Berry), \u201cSurfer Girl\u201d, \u201cBe True to Your School\u201d e \u201cFun, Fun, Fun\u201d. Essas composi\u00e7\u00f5es de Brian Wilson soavam como jingles absurdamente cativantes sobre o estilo de vida adolescente californiano \u2014 pranchas de surfe, lanchonetes, jogos escolares \u2014 mas, por tr\u00e1s da divers\u00e3o, havia uma sensa\u00e7\u00e3o real de melancolia. \u00c0s vezes isso aparecia nas letras \u2014 como na solit\u00e1ria \u201cIn My Room\u201d \u2014 e outras vezes era expresso sem palavras, com as harmonias comoventes dos Beach Boys.<\/p>\n Wilson se tornava cada vez mais ambicioso em suas composi\u00e7\u00f5es e experimentava novos sons \u2014 como a guitarra surf pesada e os vocais em falsete de \u201cI Get Around\u201d. Mas ele cedeu \u00e0 press\u00e3o das turn\u00eas, tendo um colapso nervoso durante uma viagem \u00e0 Europa em 1964. Decidiu que, enquanto os outros Beach Boys viajavam pelo mundo, ele ficaria em casa aperfei\u00e7oando novo material no est\u00fadio: quando eles voltassem \u00e0 Calif\u00f3rnia, gravariam suas partes. Os resultados inclu\u00edram singles bel\u00edssimos como \u201cCalifornia Girls\u201d e o imortal \u00e1lbum Pet Sounds, de 1966.<\/p>\n O \u00e1lbum, que regularmente aparece no topo das listas dos melhores de todos os tempos (a Rolling Stone o classificou como o 2\u00ba melhor na lista dos 500 Maiores \u00c1lbuns de Todos os Tempos), foi inspirado pelo trabalho inovador dos Beatles em Rubber Soul; em troca, inspirou os Fab Four a novos n\u00edveis de experimenta\u00e7\u00e3o em Sgt. Pepper\u2019s Lonely Hearts Club Band. Paul McCartney frequentemente citou Pet Sounds como uma obra-prima, destacando especialmente o uso inovador do baixo, e declarou que a dolorosa \u201cGod Only Knows\u201d \u00e9 sua m\u00fasica favorita de todos os tempos. O \u00e1lbum foi orquestrado com instrumentos como cravos, sinos de bicicleta e latidos de cachorro. O \u00e1pice foi \u201cWouldn\u2019t It Be Nice\u201d, com letras que ansiavam por uma vida e um amor adultos.<\/p>\n Os outros Beach Boys, especialmente Mike Love, n\u00e3o ficaram impressionados com Pet Sounds, e Wilson cogitou lan\u00e7\u00e1-lo como um \u00e1lbum solo; como \u00e1lbum dos Beach Boys, teve sucesso apenas moderado nos EUA, embora sua influ\u00eancia tenha sido enorme e ele tenha sido reconhecido como um cl\u00e1ssico instant\u00e2neo no Reino Unido. Wilson seguiu com o maior single dos Beach Boys, \u201cGood Vibrations\u201d \u2014 tr\u00eas minutos e meio de emo\u00e7\u00e3o com theremin e m\u00faltiplas camadas vocais, gravados ao longo de seis meses em v\u00e1rios est\u00fadios, ao custo de US$ 16 mil \u2014 o single mais caro da hist\u00f3ria at\u00e9 ent\u00e3o.<\/p>\n Wilson voltou ao est\u00fadio com planos de se superar: um \u00e1lbum chamado Smile, que ele dizia ser uma \u201csinfonia adolescente para Deus\u201d. Trabalhando com o letrista Van Dyke Parks, ele come\u00e7ou a montar uma cole\u00e7\u00e3o elaborada de su\u00edtes musicais, com a inten\u00e7\u00e3o de mudar o rumo da m\u00fasica popular. Mas as sess\u00f5es desmoronaram, prejudicadas pela indiferen\u00e7a dos outros Beach Boys, pelo consumo de maconha e LSD por Wilson, e por sua crescente instabilidade mental. Durante a grava\u00e7\u00e3o de \u201cMrs. O\u2019Leary\u2019s Cow\u201d, uma pe\u00e7a da su\u00edte \u201cElements\u201d sobre o fogo, Wilson distribuiu capacetes de bombeiro de pl\u00e1stico para a orquestra e chegou a acender um fogo no est\u00fadio para inspir\u00e1-los. Quando soube que um pr\u00e9dio pr\u00f3ximo havia pegado fogo, achou que havia causado o inc\u00eandio com sua m\u00fasica, surtou e trancou as fitas em um cofre.<\/p>\n Wilson passou a maior parte da d\u00e9cada seguinte em sua mans\u00e3o em Bel Air, que inclu\u00eda um est\u00fadio de grava\u00e7\u00e3o e uma caixa de areia na sala de estar (ele colocava o piano nela para sentir a areia sob os p\u00e9s enquanto tocava). \u201cEle era um homem t\u00e3o solit\u00e1rio, t\u00e3o abusado e difamado, ostracizado\u201d, disse Van Dyke Parks \u00e0 Rolling Stone em 2004. \u201cFoi um ultraje o que ele sofreu.\u201d<\/p>\n Os Beach Boys continuaram sem Brian Wilson; mesmo com a queda nas vendas de \u00e1lbuns, continuaram sendo uma atra\u00e7\u00e3o popular em turn\u00eas voltadas para cl\u00e1ssicos. Nas d\u00e9cadas seguintes, Wilson voltaria periodicamente \u00e0 banda e \u00e0s vezes at\u00e9 fazia turn\u00eas com eles, apesar dos processos judiciais entre os membros sobre direitos autorais e dinheiro. Em 1988, Wilson voltou timidamente \u00e0 vida p\u00fablica e come\u00e7ou a lan\u00e7ar \u00e1lbuns solo, come\u00e7ando pelo cultuado Brian Wilson, que creditava como coprodutor seu terapeuta de longa data, Dr. Eugene Landy (que mais tarde teve sua licen\u00e7a cassada). Comercialmente, foi superado pelas filhas de Wilson, Carnie e Wendy, que formavam dois ter\u00e7os do trio vocal Wilson Phillips, que vendeu dez milh\u00f5es de c\u00f3pias de seu \u00e1lbum de estreia em 1990. Wilson se apresentou com as filhas em I Just Wasn\u2019t Made for These Times, de 1995. No mesmo ano, lan\u00e7ou Orange Crate Art, uma colabora\u00e7\u00e3o com Van Dyke Parks.<\/p>\n A lenda de Smile s\u00f3 aumentou com o passar das d\u00e9cadas desde que foi abandonado; era considerado o grande \u00e1lbum perdido do rock e at\u00e9 inspirou um romance sobre viagem no tempo (Glimpses, de Lewis Shiner), no qual o protagonista convence Wilson a concluir o disco. Embora m\u00fasicas como \u201cHeroes and Villains\u201d e \u201cSurf\u2019s Up\u201d tenham aparecido de forma fragmentada em \u00e1lbuns dos Beach Boys, assumia-se que era imposs\u00edvel remontar os peda\u00e7os da obra-prima de Wilson. Em 2004, no entanto, contra todas as probabilidades, Wilson completou o \u00e1lbum; em uma cr\u00edtica com cinco estrelas, a Rolling Stone<\/strong><\/em> o descreveu como \u201cbelo e engra\u00e7ado, grandiosamente bobo\u201d.<\/p>\n Wilson havia alcan\u00e7ado algo que antes parecia imposs\u00edvel: um final feliz. \u201cVou te contar algo que aprendi\u201d, confidenciou \u00e0 Rolling Stone em 2004. \u201c\u00c9 preciso esfor\u00e7o para ser feliz.\u201d<\/p>\n Em fevereiro de 2024, poucas semanas ap\u00f3s a morte da segunda esposa de Brian e sua empres\u00e1ria de longa data, Melinda, a fam\u00edlia de Brian revelou que o cantor estava sofrendo de dem\u00eancia, e uma curatela foi solicitada para garantir seus cuidados cont\u00ednuos.<\/p>\n \u201cEssa decis\u00e3o foi tomada para garantir que n\u00e3o haja mudan\u00e7as dr\u00e1sticas na casa, e que Brian e as crian\u00e7as que vivem com ele continuem sendo cuidados no lar onde est\u00e3o\u201d, disse o comunicado da fam\u00edlia Wilson \u00e0 \u00e9poca. \u201cBrian poder\u00e1 aproveitar sua fam\u00edlia e amigos, continuar trabalhando em projetos atuais e participar das atividades que desejar.\u201d<\/p>\nVida e obra de Brian Wilson<\/h2>\n